kulturhotel guggenheim liestal

Hereinspaziert sehr geehrtes Publikum!

Wir freuen uns, Sie wieder zu einer entzückenden Show einladen zu dürfen. Dieses Jahr findet das Variété das erste Mal im Elefantehuus statt, das im Frühjahr neueröffnete Eventgebäude der EBL. Das Programm ist stark von Comedy, Tanz, Akrobatik und Gesang geprägt.

Aber lassen Sie sich überraschen. Dominik Muheim hat ein atemberaubendes Programm zusammengestellt, das aufhorchen lässt. Wir haben nebst nationalen und internationalen Stars auch wieder regionale Nachwuchskünstler ins Programm eingebaut.

Im Elefantehuus erwartet Sie ein tolles Menü an schön gedeckten Tischen mit guter Sicht auf die Bühne.

Dieses Jahr bieten wir neu auch Sitzplätze auf der Galerie ohne Menü an. Der Foodtruck ist mit Snacks und Getränken vor Ort.

Lassen Sie sich verzaubern!

Yvonne und Eric Rütsche
Gastgeber



* Tickets auf der Galerie nur Sitzplätze OHNE Menü.

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Menü Variété Winterzauber:

18:00 Apéro

Guggenheim-Apéro
Hausgemachte Kleinigkeiten aus dem Guggenheim
als Start in den Abend

1 Glas Glühwein oder Glühmost

Salat
Nüsslisalat | Ei | gebratene Champignons | Knoblauch-Croûtons | Sprossen | Hausdressing

Suppe
Schwarzwurzel | Gemüsebrunoise | Blätterteigstange| | Peterli

19:45 Show 1. Teil

Hauptgang

Fleisch
Kalbshohrücken am Stück gegart | Morchel-Rahmsauce | Kartoffelgratin | Wintergemüse

Vegi
mit Ricotta gefüllte Zucchini | Peperoni-Rahmsauce | Safranrisotto | Belper Knolle

21:15 Show 2. Teil

Dessert
Guggenheim Dessert Variation

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Ticktet für Show mit Menü mit Sitzplatz im Saal (exkl. Getränke):
CHF 115.- pro Person
Start Dinner: 18:30 Uhr

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Ticket für Show ohne Menü mit Sitzplatz auf der Galerie:
Erwachsene CHF 40.-
Kinder bis 12 Jahre CHF 20.-

18.30 Türöffnung mit Foodtruck
19.00 Show warm up
19.45 Show erster Block
20.30 Pause mit Foodtruck
21.15 Show zweiter Block
22.00 Ende

Essen Foodtruck: Flammkuchen Fleisch/Vegi, Suppe, Mandelgipfel, Punsch, Glühwein, Drinks

Beim Eintreffen erhalten alle unsere Gäste ein Glas Glühwein oder Glühmost zur Einstimmung.

geniessen sie unseren herrlichen sonntagsbrunch mit:

frische brote, birchermüesli, hausgemachte konfitüren, waffeln, schöne käse- und fleischplatten und natürlich auf wunsch eierspeisen direkt aus der küche.

unsere legendären caffès, tees und die saftbar runden das kulinarische erlebnis herrlich ab.

sfr. 35.-- pro person
sfr. 2.-- pro altersjahr für kinder bis 12 J.

reservation dringend empfohlen.
https://www.mooi-liestal.ch/tisch-reservieren/
oder
mooi@guggenheimliestal.ch
061 534 00 02

Die gefeierte britische Sängerin Alexia Gardner und der renommierte Schweizer Jazz Gitarrist Beat Baumli präsentieren ein Programm voller musikalischer Intimität und Leidenschaft. Jazz vom Feinsten!

Alexia kehrt nach Liestal zurück, nachdem sie vor 10 Jahren nach New York gegangen ist. Sie lebt jetzt in Northumberland, Großbritannien. Sie singt gerne hier in Liestal, ihrer Heimat von 2009 bis 2014.

«A little closer»

Gemeinsam mit dem Jazz Gitarristen Beat Baumli, der bereits auf ihrem Trioalbum «Just a Little Closer, live at the birds eye jazzclub» mitspielte, präsentiert Alexia Gardner (Gewinnerin des Swiss Jazz Award 2011) jetzt ein Programm, das durch musikalische Intimität und Wärme besticht und in welchem Stimme und Gitarre verschmelzen.

Leidenschaftlicher Jazzgesang internationaler Spitzenklasse, gepaart mit virtuosen Saitenklängen garantieren musikalische Höhenflüge, die Herz und Seele erwärmen.
Seit der Rückkehr aus New York in ihr Heimatland, ist die gefeierte britische Sängerin Alexia Gardner wieder vermehrt in der Schweiz aktiv. Über ihr neustes Album «Feeling the Love, Songs of My Mother, Songs of My Father», schrieb die Jazzpublikation All About Jazz: «Alexia Gardner delivers a masterclass on taking well- known classics and reimagining them as something new and personal».

Alexia Gardner | Vocals
Beat Baumli | Guitar/loops


Türöffnung/Dinner: ab 18:00 Uhr
Start Konzert: 19:00 Uhr
freier Eintritt, Kollekte

Platzreservation unter mooi@guggenheimliestal.ch dringend empfohlen!

geniessen sie unseren herrlichen sonntagsbrunch mit:

frische brote, birchermüesli, hausgemachte konfitüren, waffeln, schöne käse- und fleischplatten und natürlich auf wunsch eierspeisen direkt aus der küche.

unsere legendären caffès, tees und die saftbar runden das kulinarische erlebnis herrlich ab.

sfr. 35.-- pro person
sfr. 2.-- pro altersjahr für kinder bis 12 J.

reservation dringend empfohlen.
https://www.mooi-liestal.ch/tisch-reservieren/
oder
mooi@guggenheimliestal.ch
061 534 00 02

Nach mehr als einem Jahrzehnt, in dem er die Welt, ihre Bühnen und ihre renommiertesten Festivals bereiste, kehrt Bastian Baker für eine intime akustische Tournee in die Schweiz zurück.

Bastian Baker ist vor allem eine Stimme und eine Gitarre. In dieser minimalistischen und intimen Konfiguration hat der Waadtländer Künstler beschlossen, in den nächsten Monaten aufzutreten. Eine Rückkehr zu seinen Wurzeln, auf die er sich freut, sie dem dem Deutschschweizer Publikum vorzustellen. Der Wunsch, in den Sälen mit atypischem Charme aufzutreten und seinem Publikum so nahe wie möglich zu sein, besteht bei Bastian schon seit Jahren. Dieser Wunsch wird nun in die Tat umgesetzt.

Auf dem Programm stehen alle seine Hits in ihrer Originalversion, Anekdoten von Tourneen, Interaktion, Improvisation und eine Setlist „à la carte“. 

Ein Abend, wie sie ihn noch nie mit dem Schweizer Künstler Nummer 1 erlebt haben!

https://bastianbaker.com

Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Nach mehr als einem Jahrzehnt, in dem er die Welt, ihre Bühnen und ihre renommiertesten Festivals bereiste, kehrt Bastian Baker für eine intime akustische Tournee in die Schweiz zurück.

Bastian Baker ist vor allem eine Stimme und eine Gitarre. In dieser minimalistischen und intimen Konfiguration hat der Waadtländer Künstler beschlossen, in den nächsten Monaten aufzutreten. Eine Rückkehr zu seinen Wurzeln, auf die er sich freut, sie dem dem Deutschschweizer Publikum vorzustellen. Der Wunsch, in den Sälen mit atypischem Charme aufzutreten und seinem Publikum so nahe wie möglich zu sein, besteht bei Bastian schon seit Jahren. Dieser Wunsch wird nun in die Tat umgesetzt.

Auf dem Programm stehen alle seine Hits in ihrer Originalversion, Anekdoten von Tourneen, Interaktion, Improvisation und eine Setlist „à la carte“. 

Ein Abend, wie sie ihn noch nie mit dem Schweizer Künstler Nummer 1 erlebt haben!

https://bastianbaker.com

Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Auf Anfrage schreibt Olivia El Sayed fast alles, was man im Leben gern lesen, aber nicht selbst schreiben möchte: heikle Nachrichten an eingeschnappte Verwandte, Schlussmach- und Beschwerdebriefe, unvergessliche E-Mails – oder eben ganz aktuell: ihr zweites Bühnenprogramm 0814 – Leben am Durchschnitt.

So tröstlich die Aussage „Du bist nicht allein“ daherkommen mag – eigentlich ist sie genauso beruhigend wie beunruhigend. Du bist nicht allein – denn irgendwo auf der Welt gibt es mit Sicherheit noch so einen Freak, der den orangen Teil vom Raketenglacé am liebsten mag, Sexszenen immer auf Italienisch träumt und es daheim eine ganze Kindheit lang nie in Frage gestellt hat, warum man für den Guetsliteig und die Magendarmgrippe nie verschiedene Schüsseln gereicht bekommen hat. Aber es bedeutet eben auch: Du bist nicht allein in deiner Aussergewöhnlichkeit. Und eigentlich sind wir ja allein schon deshalb wie alle, weil wir alle nicht sein wollen wie alle. Diese Einsicht trifft ähnlich hart wie ein Kinderfuss am Nasenbein. Denn wer will denn schon Durchschnitt sein?

Dieses Programm ist ein Pflaster (in Einheitsgrösse) und ein vergnügtes Hoch auf die Tatsache, dass wir zwar alle sehr eigen sein mögen in unserem Bestreben nach Individualität, Glück und zwei gleichen Socken an den Füssen, dann aber doch alle auch Teil der sehr grossen Gruppe liebenswürdig durchschnittlicher Menschen.

Mithilfe ihrer optisch wie inhaltlich wild zusammengeschusterten Promigeschichten, die sich auf Instagram grosser Beliebtheit erfreuen und die ihr dabei helfen, ihre küchenpsychologischen Thesen zu stützen, führt die Autorin ihr Publikum lesend, erzählend und bebildernd an einen Ort, wo den Anwesenden plötzlich klar wird, warum es eigentlich ganz okay ist, ein bisschen gleich zu sein wie alle, und tut zum Schluss, was sie am besten kann: Sie schreibt – einen Liebesbrief inklusive Anleitung zum Selbermachen.

Nach über 30 Aufführungen wurde Olivia El Sayeds Debutprogramm „flowery wordis“ im Frühjahr 2023 zum letzten Mal gezeigt. Für die NZZ am Sonntag schrieb die Autorin einen Fortsetzungsroman, der nach Abschluss in abgeänderter Form als ihr zweites Buch „Scheidungskinderclub“ veröffentlicht wurde. Olivia El
Sayed wurde 1981 in Winterthur geboren und lebt mit ihrer Familie am Stadtrand von Zürich.

Von und mit Olivia El Sayed.
Regie: Reeto von Gunten. Eine Produktion von Atelieer.
Foto: Mirjam Kluka

https://oliviaelsayed.ch


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Kaum einer beeinflusste die Schweizer Musik-Szene so vielfältig und unverwechselbar wie Florian Ast, und auch jetzt kann man bei ihm nie voraussehen, was er als Nächstes im Schilde führt. So überrascht er uns mit seinem breiten Spektrum von musikalischen und textlichen Schöpfungen immer wieder aufs Neue.

All seine grossen Hits sind aus der Schweizer Mundartszene nicht mehr wegzudenken. Aber auch in Deutschland und Österreich landete er riesige Erfolge. Das Album „Hotel Engel“ (DJ Ötzi) stand mehrere Wochen an der Spitze der Charts. Seine Auftritte sind legendär. Da kann es mal Tränen der Rührung geben doch grundsätzlich wird gefeiert, der Multiinstrumentalist versteht es auch als Entertainer sein Publikum in den Bann zu ziehen.

Im 2024 plant er einen nächsten Streich. Und wie man den Vollblutmusiker kennt – wird er damit punkten. Typisch Florian Ast eben. Und man kann nicht anders, als seinem immer wieder live ins Publikum gerufenen Wunsch beizupflichten: «… und löht üs zämme uralt wärde!» Bei seinen Auftritten reiht sich Hit an Hit!

Florian Ast mit seinem neuen Album Ast A La Vista.

https://www.florianast.ch/

Foto: Martin Baur


Veranstaltungsort:
Kulturhotel Guggenheim Liestal
Wasserturmplatz 6&7
Liestal

nur Stehplätze

Türöffnung: 19.00 Uhr

Eva Leandra – eine junge Schweizer Künstlerin mit Tiefgang

“Meine Songs mit einer wachsenden Zuhörerschaft zu teilen, brauchte anfangs Mut. Doch die Verbindung, die sich über die Musik zu Menschen herstellen lässt, ist grossartig. Und genau das, was ich heute mit meinen Songs erreichen will. Erfahrungen und Gefühle teilen, Schönes aber auch Schwieriges bewältigen.
Das ist einzigartig und für mich absolut erfüllend.”

Eva Leandra ist eine Musikerin, die zutiefst berührt. Mit ihrer Stimme, ihren Melodien, ihren tiefgründigen Texten. Im Alter von sechzehn Jahren veröffentlichte sie ihre erste Single “The Same”. Damit war der erste Schritt in die Öffentlichkeit getan, es folgten unter anderem Auftritte als Support von 77 Bombay Street, Alex Diehl (D), am Openair Etziken und die Tour durch die Schweiz mit “DAS ZELT – Young Artists 2023”, in der auch Luca Hänni und Remo Forrer mit von der Partie waren.

Die junge Sängerin und Pianistin hat 2023 mit dem Release ihrer zweiten Single “Should I” alle Register gezogen, was nicht unbemerkt blieb. So wurde der Titel direkt ins Programm von diversen Radiostationen, u.a. SRF3, aufgenommen. Nebst dem Thema des Songtextes war auch die Produktion eine sehr persönliche Angelegenheit. In Zusammenarbeit mit Luca Burkhalter entstand so ein wunderbar anmutiges Werk, das nun mit dem Release des Songs «Dream Of You And Me» und mit der Entstehung der Debut-EP eine erfolgreiche Fortsetzung findet.

Start Programm: 18:00 Uhr
freier Eintritt, Kollekte

Platzreservation unter mooi@guggenheimliestal.ch dringend empfohlen!

Max Lässer - Gitarre, Lap steel, Mandoline
Markus Flückiger - Schwyzerörgeli
Marcel Lüscher - Klarinetten
Patrick Sommer - Kontrabass
Kaspar Rast - Schlagzeug


Vor 24 Jahren knüpfte der Schweizer Ausnahmegitarrist Max Lässer mit dem Album da an, wo er Ende der 70iger Jahre mit den beiden Alben begann sich mit Schweizer Volksmusik zu beschäftigen.

Im Verlauf der Jahre seit 2001 entstand eine Musik mit Kompositionen von Max Lässer und dem Schwyzer-Örgeli-Spieler Markus Flückiger welche aufzeigen und ausdrücken wie zeitgemässe Volksmusik klingen kann. Zusammen mit neuen, faszinierenden Arrangements von traditionellen Schweizer Tänzen aus den verschiedensten Regionen der Schweiz aus der Volksmusik-Enzyklopädie von Hanny Christen. Nicht einzig durch die Vermischung von Gitarre und Schlagzeug mit Instrumenten, mit welchen traditionell Volksmusik gespielt wird, sondern vor allem auch durch die eigenständige Spielweise der Musiker. 

Hinter steht Max Lässers Idee von der Suche nach einer Musik, die mit dem Ort verbunden ist, an dem wir leben. Es ist sein Bestreben, eine Musik zu schaffen, die diese Identität, unsere musikalische Identität, hörbar macht. In diesem Sinn bedeutet die Auseinandersetzung mit unserer eigenen , der Musik des Alpenraums: eng und weit, knorzig und luftig. Ganz wie die Landschaft, in der sie entsteht.

Die Verbindung von traditioneller Schweizer Tanzmusik, die vor über 100 Jahren an unseren Stubeten zu hören waren, mit den mannigfaltigen harmonischen und rhythmischen Einflüssen der letzten sechzig Jahre Populärmusik ist es Max Lässer und dem Überlandorchester gelungen, ein buchstäblich unerhörtes Hörerlebnis zu schaffen, musikalisch Neuland zu betreten und ein Musikerlebnis erster Güte zu bieten.

https://www.maxlaesser.com

Foto: Pascal Mora


Türöffnung Saal: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Das Jahr 2024 erhitzt Gemüter, bringt Kommentarspalten zum Glühen und lässt niemanden kalt - ausser den Böögg. Der könnte sich ein Vorbild an den Wäldern nehmen: Die brennen zuverlässig.

Während Nemo mit einem Popsong über Nonbinarität für die Schweiz «douze points» holt, punktet in Europa der aggressive Rechtspop(ulismus). Und kaum werden die Rentner:innen mit einem 13. Monatslohn belohnt, verklagen die Klimaseniorinnen das Land. Atomkraftwerke sind plötzlich wieder der heisse Scheiss und die grauenhaften Kriegsherde bringen die Neutralität weiterhin ins Schwitzen. Aber Rettung naht: Auf dem Bürgenstock wird ein Friedensgipfel gebacken. Doch entsteht dabei mehr als heisse Luft? Es wird höchste Zeit, dem geballten Wahnsinn mit kühlem Kopf zu begegnen.

Einmal mehr schauen die Kabarettist:innen, Liedermacher und Wortakrobat:innen der Bundesordner-Crew satirisch zurück aufs Jahr 2024 und einmal mehr garantieren sie brandheisse Einsichten, die es in sich haben.

Von und mit: Anet Corti, Kathrin Bosshard, Uta Köbernick, Jane Mumford, Resli Burri und Pascal Dussex (Les Trois Suisses), Dominik Muheim, Sebastian Ryser und Fine Degen
Regie: Fabienne Hadorn
Produktion: Casinotheater Winterthur

Pressestimmen: «Eine Marke ist dieser «Bundesordner» selbst geworden.» Tagesanzeiger

Seit 2008 hat der «Bundesordner» seinen festen Platz im Programm des Casinotheaters Winterthur. So gesellt sich jeweils im Januar ein wechselndes Ensemble zusammen, um die Dossiers des vergangenen Jahres satirisch aufzuarbeiten und adäquat abzulegen. In Bundesordnern versteht sich. Innerhalb einer Woche zimmern die Künstlerinnen und Künstler dafür aus vielen Einzelnummern ein abendfüllendes Gesamtkunstwerk. Und damit nicht nur Winterthur in den Genuss dieser satirischen Meisterleistung kommt, schwärmt die Bundesordner-Crew aus und zeigt das Stück auch in Schaffhausen, Bern, Rapperswil-Jona, Olten, Zug, Rorschach und auch in Liestal.


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Camelin:
Mit den richtigen, wenigen Worten und Melodien eine Botschaft auf den Punkt gebracht, so dass Gänsehaut entsteht - das ist Camelin.
Punkrock im Singer-Songwriter-Gewand und dabei stehts authentisch, ehrlich und gesellschaftskritisch ohne je seinen Schalk zu verlieren und sein Publikum mit ermutigenden Klängen zu inspirieren.
Musikjournalist Fredi Hallauer beschrieb ihn im Rahmen eines Wohnzimmerkonzerts mit den Worten: "Er spielt seine Lieder normalerweise mit einer Punkband, hier spielt er mit seiner akustischen Gitarre. Seine deutsch gesungenen Texte haben Qualität und sie haben Aussage. Es lohnte sich zuzuhören."
Mit mehreren Singles und Kollaborationen, welche er in den letzten Jahren veröffentlichte, ist Camelin kein unbeschriebenes Blatt mehr. Er spielte auf allen erdenklichen Events regional und überregional und weist eine beachtliche Konzerterfahrung auf.

vocals, guitar, bluesharp: Marco Camelin
guitar, backing vocals, Lapsteel: Sandro Furter

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Byjence:
Zufall oder Byjence? – Seit Ende 2022 lassen sich Jenny & Martin als acoustic-folk Duo in Locations im Baselbiet blicken. Ihre authentische Art und die zwischenmenschliche Harmonie lassen sie auf der Bühne widerspiegeln. Jenny’s starke Stimme erzählt in ausgewählten Covers und Eigenkompositionen von Menschen, welche sich trauen, ihre eigenen Wege zu gehen; zuverlässig getragen von Martins verspielter Gitarre. Sie verflechten verschiedene Facetten von soulig bis melancholisch & lassen dies mit einer Leichtigkeit und gleichzeitigen Power auf das Publikum los.

vocals: Jenny Weishaupt
guitar, backing vocals: Martin Schaffner

start programm: 19:00 uhr
freier eintritt, kollekte

platzreservation unter mooi@guggenheimliestal.ch dringend empfohlen!

Noch drei Tage bis zu den Ferien, noch fünf Wochen bis zum Traumkörper, noch zehn Jahre bis zur Pensionierung, fünf bis zur Eskalation der Klimakatastrophe, neun Monate bis zum Mars und noch etwa fünfzehn Sekunden bis zum Ende dieses Pressetexts – Ewigkeit in Häppchen. Die Zeit bleibt nicht stehen, man muss sie also richtig nutzen. Diesbezüglich sehr empfehlenswert: das neue Programm von Häberli Oggier. Exakt hundert wunderbar investierte Minuten Ihrer wertvollen Zeit.

“Countdown” ist eine Lesung mit Geschichten, Bildern und Filmen über Zählbares, Erzählbares, Bares und darüber, was wir am Ende des Countdowns zu finden hoffen.

Lorenz Häberli (1986) und Luc Oggier (1989) sind in und um Bern aufgewachsen. Sie haben beide Geschichte und Germanistik studiert, machen Musik als „Lo & Leduc“, sind Teil der Autor:innenwerkstatt Atelieer und bilden gemeinsam das Duo „Häberli Oggier“. „Countdown“ ist nach „Wörter wie wir“ ihr zweites Spoken Word-Programm und verspricht wiederum ein Grosserfolg zu werden.

Von und mit Lorenz Häberli und Luc Oggier.
Regie: Reeto von Gunten. Eine Produktion von Atelieer.

Foto: Mirjam Kluka

https://www.atelieer.ch

Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Lange Jahre des Zusammenlebens sind kein 100-Meter-Sprint, sondern ein 3000-Meter Hindernislauf mit Hürden und Wassergräben, mit Bauchlandungen und Seitenstechen.

Schreiber vs. Schneider dribbeln sich auf der Bühne einmal mehr spontan und authentisch durch die Tücken der Zweisamkeit. Ihr Fazit: Wer liebt, sollte auch mal Luft holen und vor allem Humor haben. Denn Selbstironie ist der beste Energydrink für jeden Paarcours d’amour.

Das Buch dazu im Elster&Salis-Verlag:. «Paarcours d’amour», von Schreiber vs. Schneider.

Pressestimmen:

«Ein Publikum zwei Stunden lang zu unterhalten, einzig durch Sprachwitz und Gestik - das ist grosses Kino.» Tele Züri

«Beide sind echte Performer, geistreich, bestens eingespielt. Und böse.» NZZ

http://www.schreiber-schneider.ch


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Geniessen Sie während der Darbeitung ein feines 3-Gang-Menü:

Vorspeise:

Saisonale Blattsalate mit Sprossen, Kernen, Croûtons und Hausdressing

Hauptgang Fleisch:

Kalbsrahmgulasch mit Spätzli und Wintergemüse

Hauptgang Vegi:

Arancini an Waldpilzrahmsauce und Wintergemüse

Dessert 

Panna Cotta mit Zwetschgen-Coulis und einem Schoko-Brownie

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Programm mit Menü, exkl. Getränke: CHF 99.-

Türöffnung: 18:30 Uhr
Start Menü/Programm: 19:00 Uhr

«Ganz vieles ist neu bei NICKLESS: ein neuer Plattendeal, neue Musik und vor allem eine neue, fantastische und sehr überraschende Live Show.

Die von ihm komponierte und produzierte Musik, performt der Zürcher nun live am Schlagzeug, bleibt dabei jedoch Leadsänger! Ein Schritt, der nicht nur dem Publikum, sondern auch ihm selbst sichtlich Spass macht. Das Ganze ist groovy, catchy, abwechslungsreich; ein Konzerterlebnis, das man gesehen und gehört haben muss! NICKLESS präsentiert zudem eine Menge komplett neuer und unveröffentlichter Songs. Die “komplette” Liveshow, begleitet von Gitarre und Keys, kommt so als ein extrem frisches Set auf die Zuschauer:innen zu, dargeboten vom zum Entertainer geborenen NICKLESS. Der immerwährende Austausch zwischen Nickless und dem Publikum macht die Show zu einem einzigartigen Erlebnis!

NICKLESS Live – Don’t Miss!” 

http://www.nicklessmusic.com

Support-Act: Gabriel Benedek


nur Stehplätze

Türöffnung: 19.00 Uhr

Halb Ire, halb Ungar, welch eine Mischung. Gabriel kann nicht nur mit Hilfe von Klavier und Gitarre eigene Songs basteln, sondern diese mit seiner warmen, leicht rauchigen Stimme sogar zum Leben erwecken.

Ob dem in Basel am Rhein aufgewachsenen Künstler zusätzlich von irischer Seite die Liebe zum Wasser und Sehnsucht nach Freiheit und Frieden in die Wiege gelegt worden ist, ist zwar nicht durch Geschichtsbücher belegt, seine Texte lassen aber erahnen, dass irgendwo tief in seinem Innern der Mix seiner elterlichen Herkunft doch eine Rolle spielen könnte, obwohl in seinem Alltag der bereits leicht abgewetzte Begriff von «Bodenständigkeit» doch sehr
bemerkbar ist. Obwohl: Dass Gabriel, dessen Musik unter dem Überbegriff POP mit Gitarre, Stimme und je nachdem durch Rhythmen erweitert wird, auch an Techno Parties und Raves zu finden ist… Da steckt vielleicht tief drin doch ein Anteil von «irischem Freischwimmer»... A Propos Schwimmer: Ungarn, Plattensee, Segeln, on Top, feines Essen von Oma... Überall sind sie zu finden, die Quellen der Inspiration für sein kreatives Schaffen. Die Leichtigkeit des Seins
sowie die Gabe, die Fettnäpfchen nicht nur aus der Ferne zu beäugen sondern immer wieder bewusst oder unbewusst reinzutreten: Genau, wer mit Humor durch’s Leben geht, lebt die eben erwähnte Leichtigkeit etwas intensiver. Warum denn gerade die englische Sprache, wären auch Ungarisch, Baseldiitsch, Französisch, Deutsch oder «un poco» Spanisch mögliche Ausdrucksmöglichkeiten. Benedek dazu: Bereits als Junge hab ich die englischen Popsongs übersetzt, nachgesungen und dann sogar nachgespielt. Dies mein Weg zur für mich naheliegenden Sprache.

Benedek: Ein Verspechen für die Zukunft.


Gabriel Benedek tretet als Support Act von Nickless auf. Einlass nur mit gültigem Ticket für das Konzert von Nickless.

Türöffnung: 19:00 Uhr
nur Stehplätze

Carrousel ist zurück auf der Bühne mit Éclaircies, einem neuen, strahlenden und mitreissenden Album. Das Duo erkundet weiterhin mit Poesie einen Pop-Folk à la française, durch melodiöse Texte und rhythmische Refrains. Jedes Konzert ist wie eine Auszeit, in der man starke Emotionen in einer herzlichen Atmosphäre feiert und teilt. Carrousel nimmt uns mit seiner ansteckenden Energie mit, zwischen Hoffnung und Sehnsucht, wie ein Lichtblick nach dem Regen.

https://www.carrousel-musique.com

Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles Sitzplätze

Tourstart &, Live-Album-Release: Fr, 07.03.2025

Die renommierte Künstlerin Sina feiert ihr 30-jähriges Jubiläum. Dazu hat die Sängerin ihre treuen Fans eingeladen, das Liveprogramm zu bestimmen: Die "Bescht of 30 Jahre"-Fan-Playlist ist das Ergebnis dieser Aktion.

Wenn du wissen möchtest, welche der 150 Songs es durch das Voting ins Set geschafft haben und damit auch einen Platz auf Sinas erstem Live-Album bekommen, dann sichere dir jetzt dein Ticket für die "Bescht of 30 Jahre"-Tour.

Die Vorfreude ist groß, sowohl bei der Künstlerin als auch bei ihrer sechsköpfigen Band.

Feiere mit und begleite Sina auf ihrer Jubiläumstour durch die Schweiz!

Line-up
Sina, Vocals
Jean-Pierre von Dach, Gitarre
Martin Buess, Gitarre
Michael Chylewski, Bass
Arno Troxler, Schlagzeug
René Mosele o. Matthias Baumann, Posaune
Thomas Knuchel, Trompete

https://www.sina.ch


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Nicole Bernegger – das ist eine herausragende Band mit einer elektrisierenden Stimme und ein unwiderstehlich groovender Live-Soultrain. Seit 2019 erscheint die Musik der Schweizer Soultruppe auf dem eigenen Label «Alien Pearl Records» und während das Septett zurzeit noch mit «BACK TO YOU» durch Clubs und an Festivals auf Tour ist, entsteht bereits das neue Album, das im Herbst 2025 herauskommen wird.

Vintage Soul, Retropop, Motown, Stax und eine Prise Woodstock, liebevoll eingearbeitet in den eigenen Bandsound, das ist Nicole Bernegger. Auf ihrem aktuellen Album «Back To You» finden sich leidenschaftlich- kraftvolle Balladen, smoothe Radiodauerbrenner, aber auch zart durchsichtig, warm instrumentierte Stück, die die musikalische Vielfalt von Nicole Bernegger zeigen: das ist Soulmusic – erdig, leidenschaftlich und „zum Anfassen“.

Ein Grund für diese spürbare Authentizität ist, dass Nicole Bernegger die Produktion ihrer Alben in die eigenen Hände genommen hat. Während diese bisher in England oder Deutschland mit externen Produzenten entstanden, wurde bereits «Back To You» in Basel geschrieben und eingespielt, koproduziert von Luc Montini (u.a. The Srucialists/Stereoluchs) im One Drop Studio, gemischt von Serge Krebs und gemastert von Dan Suter (Echochamber).

Und auch das neue Album, das 2025 erscheint, kommt aus der hauseigenen «Soulkitchen»: Während die Liebe zu den 60er noch immer präsent ist, klingt hier auch die Soundästhetik der 70iger an. Nicole Bernegger, das ist Soul, der erdig, warm, kraftvoll und ebenso zeitlos wie zeitgemäss ist und bestens zu international erfolgreichen Genrekollegen wie Black Pumas, Khruangbin, Sharon Jones and the Dapkings, Leon Bridges, The Teskey Brothers oder Bruno Mars’s Silk Sonic passt.

Bevor das neue Album erscheint, ist die siebenköpfige Soultruppe in verschiedenen Schweizer Clubs zu sehen und wird neben den Songs vom letzten Album «Back To You» auch schon einen kleinen Vorgeschmack auf das kommende Werk geben: Nicole’s Soultrain ist steady rolling und 2025 wird ihr Jahr stay tuned!

Musicians:
Nicole Bernegger – Vocals
Steffi Klär – Backing Vocals
Nza Smith – Backing Vocals
Stefan Strittmatter – Guitar
Yves de Groot – Wurlitzer
Marco Nenniger – Bass
Florian Haas Schneider – Drums

www.nicolebernegger.com

Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles Sitzplätze

Remo Forrer mit neuer EP auf Tour 2025

Nach einer gefeierten Clubtour-Premiere im Frühjahr 2024 und einem Sommer auf den verschiedensten Bühnen der Schweiz geht Remo Forrer im März und April erneut auf Tour.

Unter dem Namen „Down To My Bones-Tour“ – benannt nach der gerade frisch veröffentlichten Single – ist er wieder unterwegs.

Im Gepäck: Ein inzwischen breites Repertoire an Fan-Favorites zum Mitsingen – und tanzen sowie brandneues Material.

„Bei meiner ersten Headliner-Tour zu sehen, wie die Menschen meine eigenen Songs mitsingen und ihre Emotionen auf jegliche Art zum Ausdruck bringen, war und ist ein ganz besonderes Gefühl. Man hofft und träumt als Künstler immer, in dieser Form eine Verbindung zu den Leuten aufzubauen Es in diesem Moment aber wirklich live zu erleben, ist unbeschreiblich und geht einfach unter die Haut – oder eben auch „Down To My Bones“!

Ich verstehe jeden, der sagt, dass Live-Spielen absolut süchtig macht – ich bin es jetzt schon und kann es kaum erwarten, wieder mit meiner Band auf der Bühne zu stehen.

Wieviel Herzblut und grosse Stimme Remo Forrer in jeden einzelnen seiner Songs steckt, kann man im März und April 2025 auf der „Down To My Bones“-Tour erleben:

www.remoforrer.ch

Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles nummerierte Sitzplätze

Hallo! James hier. Schön bist Du da! Die letzten Jahre waren ziemlich intensiv. Ich habe mich frisch verliebt. Einerseits wurde ich zwei Mal Vater - und andererseits habe ich herausgefunden, wie wichtig mir Konzerte sind. Früher hatte ich immer etwas Mühe damit, auf Bühnen zu stehen. In den letzten Jahren habe ich aber realisiert, dass es gar nicht so sehr um mich geht, sondern um die Musik, und natürlich um Dich.

Alle bringen ihre Energie mit und lassen einen Abend lang etwas Einmaliges entstehen. Wunderbar! Und grandios, dass ich ein Teil davon sein darf. Und Du ja vielleicht auch! Ich bin auf jeden Fall wieder unterwegs. Mit neuer Musik und der ganzen Band. Mit Popsongs, die auch mal im Radio, aber vor allem Dir hinterherlaufen sollen. Wir werden die Songs vom neuen Album spielen - und natürlich auch altbekannte Songs wie «Heart Keeps Dancing» oder «You». Ach ja, das Management sieht immer gerne erwähnt, dass ich zwei Swiss Music Awards gewonnen habe, und ein Ausnahmesänger sei. Ich selber tue mir schwer so etwas zu schreiben, wobei ich es ja jetzt grad gemacht habe. Nun ja - ich will Dich halt einfach überzeugen. Weil ich mich wirklich freuen würde, wenn Du bei dem Konzert mit dabei wärst. Wirklich!

Herzlich, James

http://www.kathamusic.ch/


Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles Sitzplätze

Cenk nimmt uns mit auf eine neue Reise. In seinem zweiten abendfüllenden Comedy-Programm reisen wir mit ihm durch ein Wochenende, das Cenks Leben für immer verändert hat. Ein lehrreiches, aber auch absurdes, verrücktes und wahrlich schräges Wochenende. Das Seminar eines selbsternannten Erfolgs-, Motivations- und Life-Coachs.

https://www.cenk.ch

Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Nach dem sensationellen Tourauftakt im November 2023 und restlos ausverkauften und umjubelten Shows, geht die SWEET & SAUER-Tour auch im 2025 weiter.

Helga ist wie ein Dampfkochtopf und steht immer unter Hochdruck. Doch ab und zu muss sie Dampf ablassen, sonst kocht sie über. Natürlich kocht Helga auch in ihrem fünften Soloprogramm nur mit Wasser und hat nicht für alles ein Rezept. Aber sie serviert die Häppchen aus ihrer Alltagsküche garantiert heisser, als sie gegessen werden. Mal süss – mal sauer, aber immer mit Biss und à point! Denn niemand regt sich so schön und witzig auf wie Helga. Hungrig nach dem Leben und übersättigt vom Alltag, tischt sie uns heisse Geschichten auf. Geschichten, die uns bewegen, uns zum Kochen bringen und manchmal sogar richtig sauer aufstossen! Helga hat die Weisheit zwar nicht mit Löffeln gefressen, aber sie gibt mit ihrer scharfen Zunge überall ihren Senf dazu. Sie nimmt die Tomaten von den Augen und dreht alles durch den Fleischwolf, was ihr in die Finger kommt. Denn das Leben ist ihr nicht wurst. Man muss alte Rezepte auch mal umschreiben und erweitern. Fusionsküche nennt sich das. Aber aufgepasst: Immer schön «en woke» kochen! Sonst gendert sich gar nichts! Denn, wer will schon nur HausMANNskost. En Guete!

Homepage: https://www.helgaschneider.ch

Trailer: www.youtube.com/watch?v=LlvfOKCFMVY


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Mundart, Rap, Chanson, Folk, Rock, Pop, HipHop und alles was sich der Band sonst noch so in den Weg stellt.

Gerade eben waren die Berner Newcomer Troubas Kater in der Kategorie „Best Talent“ für den Swiss Music Award nominiert. Einen gefühlten Augenblick später feiern die Urban-Troubadouren das zehnjärige Jubiläum. So schnell geht’s - doch Troubas Kater sind gut gealtert: Unzählige Konzerte haben die Truppe zu einer unschlagbaren Livecombo zusammengeschweisst und ihre Mischung aus Rap, Pop und Brass, ihre Spielfreude und Energie sind ansteckender denn je. Mit dem Jubiläumsalbum „Katergold“ und 12 neuen Songs im Gepäck macht die Band sich bereit, im 2025 ein weiteres Kapitel aufzuschlagen.

https://www.troubaskater.ch

Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles Sitzplätze

Die Basler Singer-Songwriterin ist mit ihrem neuen Album „All Kinds“ unterwegs und gibt ein exklusives Duo Konzert im Guggenheim Liestal (Acoustic Session). Ihr Sound zeigt sich vielfältig wie das Leben: frech, dynamisch, träumerisch und nachdenklich – ein Pop-Erlebnis voller Facetten und Emotionen.

www.deborahmonard.com


Start Programm: 18:00 Uhr
freier Eintritt, Kollekte

Platzreservation unter mooi@guggenheimliestal.ch dringend empfohlen!

nähere Informationen folgen demnächst an dieser Stelle

Der bekannte Baselbieter Sänger Florian Schneider liest Mundartkolumnen aus seinem Buch «Chröt im Haber & Chrähien im Chorn» und singt ein Highlightsprogramm seiner Schangsongs begleitet von Pianist Roman Bislin und Geiger Adam Taubitz.

Neben seiner Arbeit als Musicalsänger, Schauspieler und Liedermacher schreibt Florian Schneider seit Jahren auch Mundartkolumnen. Eine Auswahl dieser Texte ist als Buch und Hörbuch unter dem Titel «Chröt im Haber & Chrähien im Chorn» erschienen. Kombiniert mit einem Strauss seiner Schangsongs ist daraus ein neues Bühnenprogramm mit Lesungen, Liedern und freien Erzählungen entstanden.

Florian Schneiders «Schangsongs», das sind Lieder von hier für die Leute von hier, das sind unerzählte Geschichten von zuhinterst aus dem Tal. Urchige, unverfälschte Country- und Folksongs in der Mundart des Oberen Baselbiets. Sehnsüchtig, romantisch, herb, derb,  verschroben und unverblümt, aber mit süsser Poesie und mit Herz und Schalk.

Beste Unterhaltung ist garantiert!

https://www.florian-schneider.ch/


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Bergsee-Folk, Feinkost-Singer-Songwriter & Kulturspaziergänge

Bergsee-Folk mit Ausblick über die Stadt. Wir sitzen mit Flavian Graber am Küchentisch und hören zu. Roh, authentisch und ungefiltert erzählt der 39-jährige Vater dreier Kinder von seiner Reise, den Begegnungen und Beobachtungen am Wegrand des Alltags. Begleitet von akustischer Gitarre und Klavier malt Graber mit seinen Liedern Bilder, die eintauchen und zur Ruhe kommen lassen. Der Raum, die Stille und das Gegenüber: das sind die Zutaten des Schweizer Feinkost Singer-Songwriters und Kulturpreisträgers 2024.

Mit seiner Band We Invented Paris hat Flavian Graber über 500 Konzerte in Europa und die grossen Festival Bühnen des Landes bespielt. Nach zwölf Jahren englischsprachigem Indie-Pop, fünf Studioalben und Platzierungen in diversen Filmen, TV-Auftritten und Radio-Airplay singt er neu in seiner Mundart auf Schweizerdeutsch.

Auch bei Konzerten geht Graber sprichwörtlich neue Wege: Inspiriert von den Umständen der Pandemie entwickelte Flavian Graber die Wanderkonzerte, in denen sich die Konzertgäste mit ihm für zwei Stunden der Natur und Musik lauschend auf den Weg machen. Gehen und Innehalten mit Ausblick und dem passenden Soundtrack. Rauskommen, entschleunigen und inspiriert werden: Eine neue Form des Kultur-Spaziergangs. Ähnlich ungewöhnlich als Idee: Die Lieder in privaten Küchen vorstellen, Fremde und Freunde einladen, mehr als ein Konzert bieten.

Im Trio spielt Flavian Graber mit Simon Spiess, der mit Saxophon und Soundmodulationsgeräten einen Klangteppich erzeugt und sich wie ein Gewand um die Songs schmiegt. Mit Konstantin König am Schlagzeug und gleichzeitig mit der linken Hand am Synthbass, schafft das Trio malerische Bilder die den Raum durchfluten.

Flavian Graber, das ist Im-Moment-Musik. Dieses Konzept sollte auch für die Aufnahmen gelten. Und so entstanden die Arrangements in dem Augenblick, als sie festgehalten wurden. Denn diese Frische, wenn ein neuer Song zum ersten Mal auf Band gespielt wird, kombiniert mit der Spannung, dass jeder Ton final sein kann, führt zu einer einmaligen Intensität im Raum. Das bewusste Weglassen von Möglichkeiten schafft Raum für das Wesentliche. Und oft entsteht das Gefühl, dass die Stille wie ein zusätzliches Instrument mitspielt.

http://www.flaviangraber.com


Türöffnung: 19.00 Uhr
alles Sitzplätze

Heiri Känzig & Michael Zisman

Heiri Känzig und Michael Zisman geht es auf der Bühne weniger um innovative Konzepte, sondern vielmehr schlicht um Spielfreude, Interaktion und Energie. Die Repertoirewahl dient vorwiegend dem eigenen Spassfaktor, mit dem Ziel, das Publikum damit anzustecken. Dem Duo gelingt so etwas wie Multiplikation von portugiesisch-brasilianischer Saudade. Die Musik hat viel Raum. Viel Poesie, kein Kitsch. Leicht, aber schwer herzustellen. Nicht New York oder Buenos Aires, sondern beides und die ganze Welt dazwischen und alle guten Winde in den Segeln. New CD out in 2024 on verve>/universal

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Helveticus Trio

Daniel Humair war zusammen mit Joachim Kühn (Quartet) im Jahre 1975 im Basler Jazzworkshop zu Gast. Urs Blindenbachers erstes Konzert als Organisator war das nota bene…Der Start in «Jazz in Basel». Aus diesem Grunde wollen wir am Festival 2025 Daniel Humair hoch leben lassen…und auch den Super-Bassisten Heiri Känzig!

Erleben Sie die faszinierende Zusammenarbeit von Samuel Blaser, Daniel Humair und Heiri Känzig im aus-sergewöhnlichen Trio Helveticus. Dieses Power-Ensemble vereint drei der renommiertesten Jazzmusiker der Schweiz, jeder mit seiner ganz eigenen musikalischen Stimme.

Gemeinsam schaffen Samuel Blaser, Daniel Humair und Heiri Känzig ein musikalisches Erlebnis, das sowohl berauschend als auch tief bewegend ist. Ihre Auftritte sind geprägt von Momenten intensiver Improvisation, feinem Zusammenspiel und einem tiefen Gefühl musikalischer Kameradschaft. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, dieses aussergewöhnliche Trio in Aktion zu erleben, das neu definiert, was es bedeutet, an der Spitze des Schweizer Jazz zu stehen.

Daniel Humair dr
Samuel Blaser tb
Heiri Känzig bass

https://www.offbeat-concert.ch/35.-festival/michael-heiri-kaenzig-und-helveticus-trio

Tickets unter:
https://www.starticket.ch/de/tickets/kanzigzisman-duo-helveticus-trio-20250507-1930-elefantehuus-liestal

Eventlokal:
EBL Elefantehuus
Mühlemattstrasse 6
4410 Liestal

alles unnummerierte Sitzplätze

Die bahnbrechende Bassistin/Komponistin hat am 26.01.2024 „Real Life“ veröffentlicht. Ihr insgesamt drittes Studioalbum für Warner Music und Nachfolger des 2019 erschienenen „Feelings“.2017 kam eine gerade mal 20-Jährige aus unserem Nachbarland Polen und sorgte – wie keine Jazzmusikerin vor ihr – mit unvorstellbaren Klickzahlen ihres „Tears in Heaven“-Videos für Furore. Im Anschluss daran war sie fast ununterbrochen auf Tournee – spielte kleine Clubs und große Festivals. Innerhalb kürzester Zeit berichteten viele TV Stationen über Kinga, die Magazine wollten ihre Story, Fachblätter rissen sich um sie und so erreichte sie einen enormen Bekanntheitsgrad. Sie wurde vom Liebling der Sozialen Medien zum wahren Konzertpublikumsliebling.

Diese hochbegabte junge Frau katapultiert mit ihrer frischen, unverbrauchten Art und geballten Jugendpower den Jazz in eine neue Umlaufbahn. Auf Facebook, Snapchat und Instagram hält sie Kontakt zu ihren Fans und bringt auch jungen Menschen ihre Lieblingsmusik – Töne jenseits der Musikindustrie-Puscherei – näher. Und auch wenn ihr Start in die Musikkarriere kometenhaft von statten ging, hört man doch im Spiel von Kinga, dass ihr ganzes Leben – im Schoss einer hochmusikalischen Familie – durch die Musik geprägt wurde.„Als ich ein kleines Mädchen war, habe ich immer so getan, als wäre ich selbst eine Bassistin, und ich wusste immer, dass ich Bass spielen wollte. Für mich ist es das beste Instrument der Welt“. Und was für einen wunderbaren Weg ist sie gegangen, um sich diesen Traum zu erfüllen. Sie wurde nicht von einem Großmeister des Jazz als hübsche Side-Woman auf Tour geschleppt, sondern hat ihre Karriere völlig allein. Das nun erscheinende „Real Life“ ist nicht nur Głyk s erstes Album seit über vier Jahren, sondern auch ihr bisher markantestes. Nie hat man die Handschrift dieses Generationentalents so unverkennbar herausgehört wie hier. Die Songs entstanden im vergangenen Winter in Leagues Estudi Vint im spanischen Katalonien, als Tontechnischer/Mixer war der Grammy-ausgezeichnete Nic Hard (Snarky Puppy, Charlie Hunter, Ute Lemper) an den Aufnahmen beteiligt.

https://www.offbeat-concert.ch/35.-festival/kinga-glyk-und-band

Tickets unter:
https://www.offbeat-concert.ch/35.-festival/kinga-glyk-und-band

Eventlokal:
EBL Elefantehuus
Mühlemattstrasse 6
4410 Liestal

alles unnummerierte Sitzplätze

Dr. Feelgood wurde Anfang der 1970er Jahre auf Canvey Island in Essex gegründet und ist nach wie vor eine der beliebtesten und aufregendsten Live-Rhythmus- und Blues-Bands der Welt. Der rohe und kompromisslose Stil ihrer Auftritte führte zu dem Album Stupidity, das sofort auf Platz eins der britischen Charts landete.

Dr. Feelgood waren auch mit einer Reihe von Hit-Singles weltweit erfolgreich, darunter Roxette, Back in the Night, Milk and Alcohol, Down at the Doctors, She Does it Right, Going Back Home und See You Later Alligator - was der Gruppe ihre erste Goldene Schallplatte einbrachte.

Das letzte Album mit Lee Brilleaux - Down at the Doctors - wurde nur zwei Monate vor seinem Tod live in der Dr. Feelgood Music Bar auf Canvey Island (dem heutigen Oysterfleet Hotel) aufgenommen.

Die aktuelle Besetzung umfasst die Rhythmusgruppe Kevin Morris am Schlagzeug und Phil Mitchell am Bass (beide seit 40 Jahren), die Rückkehr des legendären Gordon Russell an der Gitarre und Robert Kane (früher bei den Animals), der seit 1999 dabei ist.

Im Mai 2011 erschien die digital neu gemasterte Wiederveröffentlichung von Chessmasters, das ursprünglich im Jahr 2000 auf EMI Records veröffentlicht wurde ... die Hommage der Band an das Chess-Label, Heimat vieler der besten Blueskünstler des 20. Jahrhunderts, und das erste Dr. Feelgood-Album, auf dem Robert singt.

Im November 2022 veröffentlichte die Band Damn Right! ein Album mit neuem Originalmaterial, das hoch gelobt wurde.

Im Januar 2024 wurde ein neues, in Frankreich aufgenommenes Live-Album veröffentlicht mit dem Titel Live in Caen, das den Ruf der Band als dynamischer Live-Act festigt.

Die Band tourt weiterhin ausgiebig durch die ganze Welt.

Bitte besuchen Sie die Website für weitere Inofrmationen:

https://www.drfeelgood.org


Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
Galerie: alles Sitzplätze

Ritschi – Musik, die berührt

Mit „Lieblingslieder“ bringt der Ausnahme-Mundartsänger Ritschi, den Soundtrack für eure schönsten Lebensmomente live auf die Schweizer Clubbühnen!

Mit seiner Wahnsinns-Band begeistert Ritschi mit handgemachter Musik, die tief berührt. Auf unnötige Effekte wird bewusst verzichtet – jeder Ton, jede Note widerspiegelt die Menschen hinter den Instrumenten. Authentisch und ehrlich – so sollen Liveshows sein! Freue dich auf deine und auch auf Ritschi’s „Lieblingslieder“ und lass dich auf eine Reise in eine Welt voller Erinnerungen entführen – und vielleicht kommt auch der eine oder andere neue Lieblingssong dazu.

Links:
www.ritschi.ch
facebook.com/ritschi
instagram.com/ritschivoice


Türöffnung: 19.00 Uhr
Saal: nur Stehplätze
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